苹果 2026 年设计奖：获奖作品与入围作品（下）

这些产品的图片我也都找出来了，放在下面。每个产品后面同样写上我自己的理解和学习心得。

这个类别的获奖作品，正面积极地影响着人们的生活，并把目光聚焦于重大的问题上。

这款产品尤其让我感动。在他的采访里面，我看到了一个真实的、有道德感和责任感的记者，在这个产品里所付出的心血。

在产品中，有非常多他关于目的的表达，包括但不限于：帮助那些一线的记者更好地去传达，探索新闻业新的报道分发与受众参与的形式，减少虚假信息和 AI 生成的内容，让来自真正身处现场的人，对真实事件进行实地记录的真实报道。

这是一个非常有意义的产品，它真的能够解决这些记者以及新闻业所出现的问题，并且也是以一种新的生产力来去解决的。

这个产品已经把它能够做到的东西都近乎做到了极致。这也让我想要去学习并且梳理：我的产品都应该有哪些问题要解决，目的要去实现，有哪些责任要去完成，以及应该基于什么样的生产力做出什么新的变革。

这个游戏我觉得非常有意思。我看了很多演示视频和图片，它真的能把青春期那种迷茫、焦虑、不知道该如何做自己的情绪，通过游戏交互、动画或画面表达出来。

这种情感表达特别像一个很想做好、很想成功的小女孩，但又不知道该怎么做，最后变得很滑稽的样子。在看视频的时候，我能感觉到游戏里那个有些自卑、却又非常积极努力向上的小女孩。

这确实是作者的自传类游戏（Consume Me），她把自己的高中经历做了出来。从中我能看到作者是多么细腻，能够精准把握青春期的情感。她通过很多"手忙脚乱"的小游戏，让这些青春期的主题能被身体感受到，去传达那些连语言都未必能捕捉到的感受。

我特别喜欢这类能够表达自我的艺术创作，因为目前我也在学着开始怎么去表达自己的情感，表达自己的意义和价值，开始做我自己。这些都让我觉得非常的勇敢，值得我学习。

这款产品很有意思，它只是一个普通的睡前故事 App。但是通过它的声音设计（一种"祖母风"的设计和声音），能够引导听众在脑海中自行勾勒出人物和场景情感，真的能把印度的文化和故事展现出来并带给听众。我觉得这非常有意思：我们的文化应该怎样去展现出来？应该怎样去帮助到他们？

它仅仅用了一个睡前故事，就把这些事情做到了。

这个作品我也觉得挺有意思的。其实它非常常见，就是一个健康应用，就像小米健康或者其他类似的健康应用一样；但是它却可以做到在全球每天有 2 万多人使用，并且上个月的收入都超过了 1 万美刀。

这些都让我看到了它的不平凡。当我看到介绍的时候，就大概明白了：它就像我前不久逛美术毕业展时看到的视觉传达一样，把"健康"本身、这种"轻松"以及"解除压力"的感受，用了一个 IP 形象或者可爱的宠物形象表达了出来。

这让我们不仅能从数据中轻易看到今天的健康程度，而且还有一个小宠物陪伴我们一起把压力降下来。这种方式真的能从科学、心理以及情绪层面带来真正的价值，也让我再次学到了应该用什么样的方式去实现"情绪价值"。

这个游戏一打开界面，画风就吸引了我。它把那种 2001 年的、已经存在于情感和记忆中的画面表达了出来。

据作者说，这是一个苦乐参半、却时而如梦想般的半自传式青春故事，真的能表达出我们对小时候的那种感受。一切都模模糊糊的，有些不舒服，但又有很多乐趣和梦想，也希冀着很多事情。而且这让我看到了很多厄瓜多尔的风土人情，看到他们是怎么对待一个喜欢玩球、心怀梦想的少年。

连回忆都能做成一款如此有趣的游戏，还有什么情感、什么意义不能用心去表达呢？

这个游戏的内容不算复杂，就是一个放松的游戏。你可以在河流上漂来漂去，清理海洋垃圾，回收赚取金币，升级船只，还可以探索一些新的区域，整体感觉非常轻松、简单。

让我觉得它非常有意思的地方在于这位开发者。他一直想投身生态保护事业，甚至为此暂停了学业，买了一艘小船住在上面。这不仅降低了他的生活成本，还让他能够全身心投入到这款游戏的制作中。他说，当储蓄用尽时，他成功发起了 Kickstarter 众筹，并一直支持到游戏发布。

这么一个追梦的人，真的太令人向往了。这不就是我们在追求的生活吗？能够抛弃太多物质上的奢靡，降低生活成本和欲望，去做一些真正有意义、让自己开心的事情，去完成自己的创作。这完全就是一个艺术家的样子。

而且真的有很多人愿意支持他，让他把这个游戏做出来，这让我看到了更多生活的可能性。竟然真的有人能暂停学业，买下一条小船，用尽所有积蓄去开发游戏，生活原来可以如此精彩。

这个类别的获奖作品，拥有令人惊艳的图像、精巧绘制的界面和高质量的动画，由此表达独特而有凝聚力的主题。

这个在"出色互动"这里也讲到过，他在视觉图像领域获得了奖项。获奖之后有一个采访，我觉得内容非常有趣。

这个作者的目标原本是想当好莱坞导演，但在他尝试了第一款自学开发的产品之后，便开始往产品方向转型。起初他在一家公司做 UI，后来开始做自己的这款产品，通过不断自学，他持续完善产品；而随着产品做得越来越好，他个人的能力也变得更强，最终，他根据这款产品的开发经验学到了更多东西，并成功地把它做了出来。

包括这里的设计，他说他的产品设计比代码写得更漂亮，看来确实如此。一个立志要做电影导演的人，竟然能如此沉浸在自己的设计之中，并将其作为一份事业。我还有什么理由不好好地去做我自己的设计呢？

这款游戏我觉得也不必多说了，获得了视觉图像的奖项。在《赛博朋克》里，我以前也就玩过它。整个巨大的世界，霓虹的灯光，破旧的小巷，繁华的都市，飞驰的飞车，每处细节都让我特别震惊与喜爱。

在这一次能入选苹果奖（Apple Design Awards），也主要是因为它迁移到了 Mac 上面，可以在 Mac 上面进行游玩。

然后我在他的采访里面看到了这么一句话，他给其他游戏开发者或者设计师的建议就是：持续不断地做产品，像《赛博朋克 2077》这样的大型制作，本质上也只是成千上万个小问题，在很多年里被一步一步解决。学会不带自我执念地迭代——虽然这极其困难。测试它们，打破它们，重新设计它们，改进它们，然后重复这个过程。成长最快的人，通常是那些始终保持好奇、适应性、协作精神和热情的人。说实话，看到玩家和你的团队共同创造出的世界产生情感连接，是世界上最好的感觉之一。

这句话让我特别能够共鸣。现在我所欠缺的，也就是这样持续不断地去做一件事。现在我对我产品的理解，也是不断地去测试、打破、重新设计与改进。也希望能够保持自己的好奇、适应、热情，现在我也就是在想办法去践行，让自己能在三四十岁、五六十岁甚至更久，都还能保持这种好奇，保持对世界的探索，保持自己的创造。

能够一直拥有这种与世界产生的情感连接，这将是我一直致力达到的。

这个产品非常有意思。它只是一个相机，但它却把相机做成了一个复刻，彻底颠覆了这种相机的概念，然后用几句鲜明的个性的格调重新打造。

它复刻了那种比较古老的相机的触感,有超大的按键,带触觉反馈的滚轮,把对焦和调参数都变得很有意思

这让我没有想到的是，原来一个相机的 App，只要能够充分发挥自己的设计，也能做到如此有趣，对于设计的想象再一次被打开了。真的不需要去想出一个多么惊为天人的东西，只需要认真专注地去思考、去动脑子。

这款 App 在视觉图像上真的把vision pro发挥到了极致。他在 Vision Pro 里放了一个沉浸感极强的汽车博物馆,在我看到的演示视频里面，除了闻不到新车的味道，几乎完美复刻了现实的体验。

而这些竟然都是由一个独立开发者做出来的，真的很让人感叹他的执行能力、对细节的把握能力，还有他的决心。

我觉得基于此，都可以做出很多创新的东西，让我们以前只能在 2D 图像或视频里面看到的内容，现在都能以更沉浸的方法、更有趣、更多细节地去好好把握它们。

这个游戏很像我以前玩过的《空洞骑士》。它能在"视觉图像"奖项中入围真的非常合理，每一帧画面都像壁纸一样。

它采用了一种单色艺术画风，表现力极强，能让人感受到巨物带来的压迫感，以及深海般的恐惧。这就像是一个由一幅幅艺术画所组成的世界。

这里面还有非常多值得我去学习的表现技巧。这些镜头的控制、这些画面的排布，如何能够带给用户想要表达的这种情绪，我在看的已经不只是一款游戏了，更是一种艺术，一种思想，一种表达。

这同样是一款大制作，也特别能够贴合现在年轻人的喜爱。以这种美术画风、3D 战斗以及它的游戏场景，在这边可以看到很多设计的思路，看到一个大的团队是如何构思的。它能够入围，可能主要还是将这种二次元的画风与精美的美术形式表达了出来，甚至还用到了一些工业科技的技术，像工厂流水线建设的玩法。把它给融合起来，也是一款值得我去欣赏的游戏。

以上就是"社会影响"和"视觉图像"这两个板块的内容，也是整个苹果 2026 年设计奖系列文章的最后一篇。

六个板块全部写完之后，我最大的感受就是：这些作品真的让我看到了，什么叫做"用心的设计"。

无论是把简单的功能变成艺术品，还是为特殊群体做深做细，又或者是用新的技术打开新的想象，甚至是真诚地表达自己的故事——这些都在告诉我，好的设计从来都不是功能的堆砌，而是对用户、对自己、对世界的理解与表达。

我也希望自己能够在以后的产品中，更加真诚、更加用心，做出真正有价值的东西。